电影观后感初二【精选6篇】

在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家都有写作文的经历。通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。下面是小编精心整理的电影观后感初二【精选6篇】，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

电影观后感初二【精选6篇】一

“我不怕死，我只是怕爱我者不明白我为何而死……我身在炼狱留下这份记录，只期望家人和玉姐能原谅我此刻的决定，但我坚信你们终会明白我的情绪，我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一，我的肉体即将陨灭，灵魂将于你们同在。”在《风声》的结尾，伴着“老鬼”周迅深沉的画外音和“老枪”张涵予眼中的泪水，我的泪水也在眼眶打转。

我坚定地认为《风声》是个佳作!它让我看到了当年为争取胜利，为打击日本帝国主义，我们的祖辈们所做出的多么艰辛、多么常人无法胜任的工作!在打击日本帝国主义的艰难道路上，正面战场上不仅仅有国共两党的英勇战士们抛头颅洒热血牺牲的壮丽篇章，在后方，在敌人的根据地里我们的祖辈同胞们每一天身如炼狱却在用自己的勇敢与智慧为祖国的早日解放而努力。他们也许还会遭受到别人的误解，也会常常十分惊险并利用智慧送出情报，更重要的是他们每一天都在为自己被暴露进而遇难而做心理准备。

无论如何艰辛，前辈们都没有退缩，肉体上的严刑酷打依然摧毁不了对祖国对民族对信仰的热爱，而这热爱如此坚定，甚至超越了生命。就是这种捍卫国家，打倒敌寇的信念，使他们产生了难以想象的强大毅力，给他们无尽的力量源泉。我们这个年代的青年人同样也需要这样的信念，铭记前人的努力，珍惜今日的果实，拼搏更好的未来!

老枪和老鬼不是两个人，而是一种精神，一种坚持下去的期望和信念。民族存亡之际，我辈当为此殊死一搏。这是所有遭受迫害的革命党人的心声。他们，应对酷刑的勇气，应对危险的无畏，应对死亡的淡然，都是因为他们坚信，党和人民是他们坚强的后盾，因为他们坚信，即使他们倒下了，仍有千千万万中华子民会奋不顾身为党，为国，为了这份信仰，坚守在这个岗位上，直到帝国覆灭，直到将侵略者赶出我们保卫的国土!

人因梦想而伟大，我们的民族因信念而骄傲!一个一个的中华民族的优秀儿女，他们用生命证明了自己对祖国的爱，对民族的情，我们纪念他们，就是我们要记住这段历史，纪念这段历史，能够使我们回忆起战争给中国人民带来的灾难，回忆中国共产党在全民族团结抗战中的中流砥柱作用，激励和动员全国各族人民为实现中华民族的伟大复兴，促进世界和平与发展，使历史的杯具永远不再重演。

历史已经过去，唯一没有过去的是革命烈士们在我们心目中的形象。烈士，多么伟大的词，那是中国人用汗水与泪水共同拼写出来的，那字符激昂澎湃，鼓舞一代又一代人走向辉煌。我仿佛感觉到了你们那不朽的精神已融入我们的信念，你们那不灭的灵魂，就像火炬一样，在每个中国人的心中点燃了一把期望之火，传给一代又一代的人们，激励着每一个中国人奋勇前进。中国人还会走下去，带着你们的信念，传递你们的真情!

电影观后感初二【精选6篇】二

电影《归来》改编自《陆犯焉识》，两位主人公是平凡的男女——一个忘了，一个还记得;一个永远在等，一个就永远陪伴。

《归来》里丹丹对父亲说，“你在她身边不就是为了照顾她，别的重要吗?”。当然不重要，对于这部电影来说，所有的人物性格、主角背景、生活环境都是不重要的，只有两个人的情感才是重要的。

陆焉识回来之后不断地想要让妻子想起自己的身份，他是什么身份?从电影中我们明白他是个教授，又会法语，原本有机会回原单位工作，但是为了妻子都“暂缓”了——然后一切都暂缓了。多年之后的时代变换，每个人物的人生轨迹，一切的一切，都被导演不知是刻意还是人为的“暂缓”了——因为这些都不是重点，情才是电影放出的终极催泪弹。

我曾看过一篇文章说不少外国人都看不下去《红楼梦》，其中重要的原因是他们不理解为什么中国人有情是不说的，留意思千回百转的藏起来，生怕别人明白。《归来》里也有类似的设计，比如冯婉瑜和陆焉识一门之隔的内心震撼，没有转开的门把手和那些寄不出去的信，她们的情感就在这些小而不言的细节中最终成为了未爆发的烟花，藏在了两个人心中，从此再没有绽放的机会。

任何电影的卖座都必然配合着时代的需要，对于如今这个满城尽是大钞票的时代来说，相濡以沫、纯爱隐忍就成为了表达感情最热销的品牌。这就是为什么越来越多人开始认为感情的绚烂比但是生活的平淡坚守，也是为什么所有的怀旧电影都必须要搭上一段青涩初恋的末班车的原因。张艺谋很聪明，只选取了《陆犯焉识》最后一部分两人重逢之后的故事，所有的背景都被弱化，剩下的只有平凡的男女——一个忘了，一个还记得;一个永远在等，一个就永远陪伴。相视不识眼前人，你说是幸福，我说是难熬，感情的事谁也说不清。

巩俐和陈道明演得也不错，莫说是台词，就连嘴唇的抽搐都自己拿捏着频率。陆焉识“弹钢琴”时冯婉瑜把手搭在他的肩上，两人都没有说话，眼泪就流下来了。那一瞬间观众会以为她想起来了，至少在那个瞬间她想起来了——当然最终现实会把观众的幻想碾碎，深情和冷漠、期望和失望交杂在一齐，不需要任何的台词就足以让人泪崩，也根本就奠定了这是个情感片的事实。

因此若以历史片的角度去看《归来》简直就是浪费时间，有意或无意，小人物的情感变成了电影的主流。平庸的电影都在讲故事，最好情节千回百转才引得观众不至于瞌睡;好电影就在讲感情，一根鸡毛在你的心窝随意地撩拨;最好的电影当然有人，而且每个人都有自己的位置，属于自己的价值，属于自己的饱满。当然《归来》达不到第三种境界，因为张艺谋将所有的视角都聚焦在了“我的失忆老婆”上。巩俐演得好，虽然塑造的冯婉瑜直接从失忆要跳到老年痴呆前期了。她以为陆焉识是方师傅，每次陆焉识靠近就将他推在千里之外，她在执着的为陆焉识守护着自己;而陆焉识写信，也还是坐在炉子边上借着一点小光写，被子叠成豆腐块，大概也是下放养成的习惯。

这就是时代造就的“生离”，别死别更重。因为这些小人物的感情是没有时代背景的，每一个生命都是由具体的情感牵引着。时代粗暴地决定了个人的命运，造成了苦难。主任轻飘飘的“革命结束了”，却有多少小人物的命运就此逆转?蝼蚁的无好处就在于此。而这些小人物，他们的世界中也许并没有什么理想与抱负，仅仅期望平实生活，像是冯婉瑜也仅仅期望“为陆焉识思考一次”，但即使这样也会被时代的大潮所打翻，被动地迎接属于自己的苦难。

我们一向觉得苦难这东西很重要，因为我们太苦了，每一代都有每一代的苦，苦多了只能自己从生活中找些理由搪塞——苦难磨练人、淬炼出精神等等，好像苦一点的感情就更加纯粹，苦一点的生活就更加纯真。但苦难其实没有任何好处，它所谓的能够磨练出的品质，但是是人们为了活下去而不得不寻找出来的“好处”。

丹丹想要母亲原谅自己、冯婉瑜想要和丈夫在一齐、陆焉识想要陪伴在妻子身边。当所有的苦难过去，我们发现褪掉冠冕堂皇之后每个人真实的愿望。别的重要吗?不重要的，你在最重要。

电影观后感初二【精选6篇】三

【篇一】

5.1号走进莱蒙的东方国际影城观看这部期待了很久的电影南京南京，一定要去看这个片子原因有很多，这个片子做了很多的宣传，让人联想很有看头。而且我曾经在南京呆了五年，每年的12。13整个南京城会拉响警报，我听到过这样的声音光是听着就让人毛骨悚然。拉这样的警报是为了纪念这个日子。我还去过南京大屠杀纪念馆，里面的一幕幕都会让你浮想那些无辜死去的人。而南京南京拍的就是这灾难日的重现。怀着对这段历史的迷惘一定得好好看一下这部南京南京。看完电影，难过。觉得内心很沉重很压抑，这样的情绪持续了很长时间才慢慢消退。开始不明白为什么导演会有心情拍出这样的影片来。说实话是有点失望的。整个片子的主角好像是一个叫角川的日本军人，其它的人物都表现的散无主题，我个人觉得这片子更像是日本人拍出来的。那些我们都熟知的南京大屠杀的镜头譬如两个日本军官杀人比赛，又如把大批人赶到江边机枪扫射，还有将大批的平民和卸了武装的士兵活埋，活活烧死等等，都在影片里表现的非常程序化，就是杀完了事的那种态度，两个小时多的片子这最重要的部分却放得很快就过去了。更多的是人们对其他部分的想象，画面的单一与拼凑，简直就是思维混乱，不知所谓……

我看了后就产生了几个问题。人为什么要杀害同类?在什么情形下，一个受过教育、知书达理的人会变成野兽?施暴的人为什么失去了应有的悲悯和良心?日本人也是应该是人啊。他们也应该有兄弟姐妹，他们也会思念自己的亲人，而为什么把中国人不当人甚至连狗都不如的处理掉。

在我们观看影片时，全场自始至终只有沉寂，每个人都沉浸在影片当中。

当时的南京，可以说是一个地狱，每一个活人在里面都面临着随时要面对死亡的威胁和恐惧。

南京是当时的首都，中国也算是泱泱大国，小日本来的时候蒋介石为首的国民政府居然一句守不住了就丢下城内几十万百姓，想一下日本人该有多得意，整座南京城就是他们的了，城内的所有东西包括人，他们当然是想怎么样就想怎么样了，而且剩下的都是手无寸铁的老百姓，政府跑了他们也绝望了，所以他们一个个都表情麻木听任日本军官的命令，不管哪种死法就是一个死。那样的环境里，就像角川最后说的活着不会比死好吧。可是人总是想要活下去的，那些在拉贝保护下的难民没有被集体枪杀觉得幸运，所以当拉贝接到命令要离开南京时他们的无助他们的呼喊，“拉贝先生不要走，不要走”，其实另一个声音就是“我们不想死，不想死”。小白今天中午还问我为什么拉贝不留下来呢，他为什么要留下来?他接到的是命令，什么是命令我想我不用再多说了，另一个方面就是你们中国人自己的政府都放弃你们了，一个外人怎么插手管，而且你们的死活，与一个德国人有何干系。他不也说了，再这样下去会破坏他们的日德关系。这是个很现实的问题。当活的希望没有了，支撑精神的最后一根稻草断了，他们的精神也就跨了，精神跨了，灵魂就飞离躯壳了。于是，剩下的就是行尸走肉了。那么，任由屠杀也就不难理解了。那个时候的普通中国老百姓，他会有民族的精神吗?当然没有。

再说说这部片子里出现的女人吧，看过很多南京大屠杀的纪录片，导演往往会选择以点盖面，因为赤裸裸的画面不仅会对先人的不敬，也是对后人的伤害。陆导演觉得味道不够重不能让人家记住，所以，一开始在那些暴尸中就有女人的裸体，还不断的出现女人被强奸，而且不断的被强奸、轮奸，再加上一直晃动着没停过的镜头。特别是选出来的慰安妇送到所里后的那一段，放的时间还特别长，到底什么目的啊，难道我们不知道慰安妇去是要做些什么吗，还要放那么长的镜头，还有最后拖出来的一车赤裸裸的尸体。死法有很多种最不能让人接受的是这样的死。她们是为了保住难民区里的人命自愿站出来去做日军的慰安妇的，所以我认为她们才是这部片子里最勇敢的人，最后的英雄。我也是看到这里泪流不止的。就连那个高圆圆演的算是有文化一点的领头人被日军抓出来眼看是个死的时候，她向角川使了一个求助的眼神“SHOOTME。”希望早点结束，不愿再受到什么凌辱。至于里面放到的由范伟演的那个汗奸不知道在这部片里出现有何意义，一切都是莫名奇妙的，到最后也是莫名奇妙的专门为他布置了一个法场枪毙。

导演可能潜心安排他死时说的一句他老婆又怀孕了是有愚意的，我却觉得简直狗屁。还不如说不是所有中国人都是这样没骨气的。我以前是很讨厌日本人的，就是因为他们曾经侵略过中国，曾经对中国人做了无法原谅的事情。可是看完这部片子，我除了难过和悲伤，竟然没有憎恨，日本人角川就是其中一个典型，他们也只是受上面控制的机器而已，他们也不能接受这样的屠杀，我看过纪录片里一个参加过南京大屠杀的日军回忆，说当时感觉自己已经不是自己，就是一部杀人机器。到最后都不觉得被杀的是人。但回过神来活着相伴的是无尽的恶梦。所有一切历史的教训无非就是归结成一句，弱肉强食。中国发达了，谁还敢跑来撒野。只是这种题材有纪录片就够了，不应该拍成这样的商业片，拍这部片子的人叫陆川，现在来看票房成绩还不错。可我觉得他拍完这片子估计也会恶梦连连。再总结一下整部片子吧，整部片子镜头太晃，看的人有点晕，情节是基本没有。人物也不突出。总之就是不知所谓，我劝还没看过此片的人还是不要看了。没多大意思，想知道那段真实的历史还是在历史课上多用点心听课吧。

【篇二】

生为中国人的我们，是一定要看爱国主义影片的。这天，学校就组织我们观看了这部电影《太行山上》，我心潮澎湃，久久不能平静。影片以抗日战争为背景，讲述八路军东渡黄河、挺进抗日前线，建立太行山根据地的光辉历史。这是抗战史上的奇迹，是中华民族抵抗侵略的丰碑，是共产党人的精神之魂。

影片真实地记录了发生在山西的平型关、忻口等重要战役，塑造了八路军总司令朱德、独臂将军贺炳炎、爱国将领郝梦龄等革命前辈的光辉形象，展示了八路军勇战日寇的壮烈场面，再现了中华民族在抗日战争中表现出来的伟大民族精神。

影片中八路军总司令朱德爱兵如子的场面给我留下了深刻印象。大雪纷飞的深夜，朱德同志走出庭院，看到一个年纪很小的士兵在站岗，就上前嘘寒问暖。当小战士把手放在嘴边哈气取暖时，朱总司令就把小战士冻僵的手放进自己的怀里去暖。最后干脆自己替小战士站岗，让小战士跑步热身。当时我看了很受感动，他指挥作战已非常劳累，晚上就应该好好休息，可是他却这么关心一位普通的小战士，从这件小事中就能看出这位伟人的平易近人、关心士兵的高风亮节。

影片中独臂将军贺炳炎那奋力杀敌的形象也给我留下了难以磨灭的印象。那潇洒的杀敌动作，凝结了中华民族的仇恨。当他接到上级撤军的命令时，生气地将大刀向下一扔，好像消灭多少敌人都不能解除中华民族的仇恨。

在看到一位日本中将在太行山区考察被炸死时，我感到发自内心的喜悦。看到爱国将领郝梦龄说：“将有必死之心，士无贪生之意”时我感到：我们把握生命并敬畏生命，可生命对他们而言却是不畏牺牲。多么可敬的将士啊!

印象最为深刻的是朱德在太行山上面对无数个铁血战士宣布战役胜利后，他们不约而同地举起手，由衷地发出“中华民族不可战胜”的壮烈激昂的呐喊。朱德的演讲是那么的振奋人心，简短而又铿锵有力，战士们的呼声更是响彻山岗，这是怎样的一种豪情壮志啊!有着这样的热血儿女，日寇的罪恶念头想都不要想;有着这种脊梁，任何妄图入侵的敌人,都会受到正义的惩罚;有着这样的革命先烈，中华民族才能永远屹立在是世界的东方。

观看了这部电影后，我深刻地感受到了革命先烈们抛头颅、洒热血，为中国的和平解放不惜牺牲一切的抗战精神。作为身处和平年代的少年，我们一定要珍惜这来之不易的幸福生活，好好学习，来报答那些千千万万不留姓名，却前赴后继为民族解放事业献身捐躯的革命先辈，把祖国建设的更美好!

电影观后感初二【精选6篇】四

观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受作品中的内容启发

一：

《脑囧》主题和核心是写年轻人追求电影梦想,是一出表现人类永恒的在现实中寻找梦想的现代喜剧。“梦想”作为一个代名词，始终是一个朦胧虚无的幻影，一个梦魇中的海市蜃楼。但他们还是在执着的寻找着、憧憬着。无论梦想会不会成真，但它必是令人向往的。它是流浪汉爱斯特拉冈和弗拉基米尔意念中等的戈多，就是雍正头脑中念叨的纯元皇后，就是鲁迅说辞中的哪一条路，或者根本就是一个完美的不可触及的彼岸。

当黄波最后连说三声“我有一个梦想”的时候，有怒斥，有质问、有怀疑，但更多的是对梦想追求的肃然起敬以及对追求梦想的身体力行。无论是导演刘静在故弄玄虚，还是他真不知道这一回答正好道出了该剧的真实含义，还是梦想本应就存在他从作品中，可以明显看出《脑囧》的到来，将会给人们带来希望，梦想是追梦人对于未来生活的呼唤和向往。是当今社会人们对明天某种“希望””与“憧憬”。

二：

脑囧》在艺术上表现出反传统电影倾向，具有浓郁的荒诞性特征。首先戏剧的情节内容是荒诞的，没有开端高潮也没有明显结局。黄波和徐仲从何而来为何要追求电影梦想我们一概不知。整个内容情节用人物无聊的小动作，语无伦次地唠叨，支离破碎的讲述，小故事和人物的杂耍来代替。秀场钢管舞的挑逗，游泳池波涛汹涌的性感，护士娜娜火辣辣的情事，梦想在一夜之隔枯树就长出叶子来，电影只展示了两个屌丝的对白，但未来却是个不定数。他们走过几家山寨剧组，看尽那些无聊的山寨表演，后来，徐仲夺走了黄波的女朋友，在一间房跟娜娜火热，以及黄波对工作对感情的杂乱无章，再后来失望的黄波和徐仲想打道回府，没想到卷入一场抢劫案。想抢劫却没劫成的盗墓佬也没有一点个性，说要劫但始终没有付诸行动，几个动作和场面是无重交代的。杂乱的荒诞和不经意的内容与情节表明了生活的荒诞和人生的荒诞以及梦想的荒诞。

其次戏剧的语言是荒诞的。人物对话、独白颠三倒四胡言乱语充满了荒诞性，使故事显得滑稽而混乱。如一开场黄波与徐仲各自喃喃述说自己对对方的看法牛头不对马嘴，毫无意义的废话使人不知所云。表明在这个非理性化、非人化的世界里，人既然失去了本质力量，他就没有自由意志没有思想人格，语言当然也该如此的山寨。有时人物语言也偶显哲理流露出人物对荒谬世界与痛苦人生的真实感受。

这些话表面上胡言乱语，实则寓有深意包含哲理，即人的精神维度和行动准则。人表面上无聊实际很清醒。正如剧中的语言就像意识流小说的人物独白一样确切地表现人物内心意识流动的过程和轨迹，能真实表现那些特定角色的精神状态和思想情绪。人物怪诞，语言的逼真，夸张的运用构成了独特的电影情感信息，传递了荒诞派电影鲜明突出的荒诞特征。

还有寓意与象征。这部戏剧的主题是“我有一个梦想”。这正是荒诞概念中的人类生存意识。人类作为社会存在的精神支柱在高度发达的电影时代，已经到了无以复加的地步，大电影时代的罪恶和灾难使得人格丧失个性毁灭，社会已成为一个不适合于精神常驻的时代。他们好像生活在荒野中一棵没有枝叶的枯树下，“生活在空虚之中”。他们臆想能拥有一块属于自己的艺术高低或者电影空间，并且，这个空间是通过“众筹”来建造的。

或许，刘静导演主张：只有乱无头绪的对话和荒诞的`情节的故事才具有上等艺术的魅力，就是因为导演运用了荒诞的艺术手法表现了荒诞的，不经的社会现实。它演奏了一首时代的失望之曲，反映了一代人的内心焦虑。它使人们看到人作为社会存在的支柱，已经到了无法原谅的艺术世界。精神的灾难，人格的丧失，电影的毁灭，以及自身的无聊绝望已经使生存和生命黯然失色，使存在无处不具备危机感。

以《脑囧》为代表的荒诞派喜剧反映生活的毫无意义及存在的荒谬思想。剧中人物在精神死亡和浮躁的阴影里，他们受尽痛苦却得不到荣光得不到智慧，他们都是典型的在寻找梦想的人，他们满怀希望，耐心的寻找，越是虔诚越是绝望，表明了梦想本身的荒诞性，也是理想的荒诞性。总而言之，传统喜剧中的一切在这里都看到了。非理性的结构非逻辑的语言直喻的电影形象和扭曲的人物个性，使同样经历了精神灾难的观众从中窥视到了人生的悖论与荒诞。

三：

有一些人，总喜欢站在比别人高的地方，对下面的人指指点点或提出一些莫名其妙的建议和要求。有些高地叫道德，有些叫年纪，也有的谁叫你是名人。

看了《脑囧》官方和女主的微博，我脑海中有这么一个画面：卿本佳人，被网络暴力杀死。好多东西，其实不容旁人置喙。我所知的，乔先生因长期的媒体不实报道，以及很大部分的网络暴力而选择了离开。难道现在他们对何承熹做的，难道不是同一桩?伸出的不是同一双黑暗之手?

其实我对于9月21日在腾讯视频上映的《脑囧》里的演员知之甚少，只知道绝大部分的演员都是明星脸，底层的替身演员和群演。我知道，他们的成长之路，像你，像我也像他。父母工作收入大多低微，人穷位低，经常遭遇不公平待遇，付出比得到的少得多，甚至还需要赡养老幼。

回归剧情本身，《脑囧》是由刘静导演，何承熹、覃辉、张非、李凯诗、尹超良、古鸿主演的爆笑喜剧，讲述的是小人物坚持梦想的故事，采用全明星脸阵容，既有向电影人致敬，也有反映底层替身和群演等从业人员的艰辛;同时，也用山寨吐槽了当下山寨电影的乱象。创意是好的，出发点也是好的，但演员的演技确让人不敢恭维。但是从片子的后期花絮可以知道：演技不足，态度来补!他们都在认真地搞笑。

影片中的暴力、情色、影射、嘲讽、吐槽镜头应该是在片审环节做了删减或者修改。虽然有镜头表现不足，但是这些镜头其实都是有一个共同的出发点，就是——成功。从想成功开始，到最后折射出来的东西，一旦成功之后就开始遇到一些压力，进而演变成暴力、情色、影射、嘲讽、吐槽等等。这些给我的观感，它是现实的，在片子里是有的，所有的行当里也都会发生这种事情。可能你们不知道，底层人物里其实也有真诚，也有温情，也有理想，也有梦想。我这部戏里有触碰到，我觉得是真正现实的东西。

《脑囧》是一部全部是深漂群演出演的电影，没有大卡司主演，没有好莱坞一秒几十万的特效。这么一部其貌不扬的网大。刘静导演让我们管中窥豹般见证了深漂的生存状态。中国所有的“漂”当中，最著名的是北漂和横漂了，影视从业人员如果按照金字塔模型来，深漂就是塔底那些人，数目巨大，爬上的机会几乎为零。但正是这些群演矗立起了整个影视行业的金字塔。有一个问题：有成功的深漂吗?总体来说这是一部在当下影坛颇为真实的电影，它比较精准地反映了一个群体的悲伤与欢乐，欢笑与泪水。

爱恨与情仇，残酷与美好、梦幻与孤独。我们大多数人不曾经历他们的人生，但我们可以从刘静的电影里经历这种人生。当下的喧哗与浮躁让它显得弥足珍贵。你有多久没有从大荧幕上看到一代年轻人的真实生态了呢?

深漂大多数是向往明星梦。每个人都有故事，这些群演也都有故事。

王宝华：我想当演员。这让我想起《喜剧之王》里面周星驰说到：我不是死跑龙套的，其实我是个演员。他没有成名，他收获了丢掉包袱继续前行。

看完电影我收获了快乐和感动。让我想起我的电影梦。且行且珍惜。至于《脑囧》是梦想鸡汤还是梦想反鸡汤的辩证关系，还是那句话：每一个老司机都要对自己的快乐负责!

电影观后感初二【精选6篇】五

“人的生命是有限的，可为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的为人民服务中去。”这是我们耳边再熟悉不过的雷锋格言了。雷锋说了这句话，并做到了，从生活中的点点滴滴做到了：在建筑工地义务劳动，给素不相识的人买车票，帮助老大娘找亲人，……在人民需要他的时候，他总会帮助大家，却从未告诉别人他的名字。_br_

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　　当时雷锋一个月只有6元钱的部队补贴费，他一点一点的积攒，好不容易攒到100元钱了，他全部捐给灾区。他自己的鞋破了，舍不得买新的，在旧鞋上打补丁，补丁一个摞一个。战友问他：“你为什么不买双新鞋穿呢？这一个摞一个的补丁不咯脚吗?”他认真的回答：“鞋还能穿就行，省的钱可以去帮助别人。”_br_

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　　扳着指头算算，雷锋已经离开我们五十年了，可雷锋精神却一直活在我们心中。现在生活中，也有像雷锋一样的大好人，无时无刻的帮助着我们。_br_

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电影观后感初二【精选6篇】六

1934年，沈从文写了中篇小说《边城》，1984年以此为剧本的电影《边城》在中国上影，此电影得到沈从文的肯定和支持。其文学艺术上的价值我说不上来，只能用自己的感觉表达：清凉、细腻、纯真。基于其“真”，我有了以下的思考：

一、电影结尾时，翠翠孑然一身于船上，直接原因是老汉的去世，深层原因则在于其父母的自杀。其父亲作为一名军人，因为不能战胜感情与军人荣耀的矛盾，一死了之。所以，站在现实的角度，作为一个男人对子女生而不养，实为家庭杯具之根源。另外也说明男人在那个时代的职责有多重，男人在情感上面要主动追求女方，然而物质上女方更要依靠男人。在更远的历史上，在更贫困的年代，男人天生具备的劳动力优势确立男尊女卑封建思想的温床。

二、就算是在农村，经济不富裕，老汉还是随时带着酒，端午不愿看龙舟比赛更爱找熟人“喝一杯”。这种喝酒不以经济贫富状况决定喝不喝的现象值得思考一番。电影里老汉喝酒主要有三种状况，分别是寒冷时暖身子、会友时聊天、吃饭时自酌;现代人喝酒主要有两种状况，分别是会友时聊天，聚餐时应酬。这个差别的产生主要原因是现代人很少再感寒冷、有时候各种非酒的饮料代替了自酌的酒，这是生产力提高、物质丰富的结果。现代人饭局上的酒，只有一个作用：助兴，就如上门送礼一样，起说话开题之用。这种现象就部分反射出现代人怕冷场，而冷场却恰恰有助于思考，所以怕冷场也就是场上的人耐不住性子，大多时候说不出带思考成果的话。如此官话、套话成风就自然构成了。这种因为怕冷场导致的不醉不归、套话成风就像毒品一样，会上瘾;这局中人不知不觉就陷入天天饭局、句句套话的无限循环中。肚皮大了，肝火重了，脂肪高了，明明明白不对，却悟不出为何不对，一句“没得办法”又将自己拉进死循环中。的确，这种饭局拉动了中国的内需，但却助长了无知，败坏了风气;这样的内需与透过牺牲环境拉动的GDP有何不同?不同的只是拉动内需牺牲的是人体健康，是社会风气罢了。我国经济急需转型，文化也急需转型。

三、老汉去世后，翠翠似乎还在等待二老的回来，二老还会不会回来?二老什么时候回来?二老回来时还会像当初一样娶她吗?从情感上，只能说是儿女情长，经看缘分。但物质上，她还得生活，她将依靠什么生活?罗斯福发明了一套制度——社会福利。《拿什么来拯救你我的爱人》里有一句话简要的总结了一个每个人都会遇到和思考的矛盾：“饭都吃不起，还谈什么感情?”。所以，感情建立在物质基础上，只有丰富的物质才能保障丰富的情感。我国改革开放后，大刀阔斧搞经济，到这天2012年6月7日，国家已经更加富足，有潜力保障全社会人民的最基本生活保障，低保、养老保险、医疗保险等生存福利保险。如果翠翠生活在我们这个时代，或许老汉不会这么悲情的死去、小溪不会那么的清澈、没有免费的渡船、翠翠也不会那么孑然一身，代替的是村委领导的送暖或在养老院、溪水就应是红色或者是黑色的、残破的拱桥或者是高额的旅游渡船费、翠翠被人收养或呆在孤儿院。我们此刻就生活在一个社会的过渡期，充满了各种机遇和风险，不得不前进!

四、今年5月，电影里的年轻演员们重聚在电影频道《流金岁月》，电影里的翠翠在现实中透过努力学习，做了翻译，结婚生子，过得很好;现实中老汉已经在2010年不在了;导演凌子风也不在了;二老后期拍电影受挫折，但是也发福了;三人在电影拍完后首次重聚的另一个，大佬几乎每年接一部戏，有一副很文艺风的形象。的却是时间沉淀了电影《边城》，成为中国电影的经典之一。同时，《边城》的那些人经历的岁月，也在信息时代下让我们这些未以前历过的新一代中国人，感受了、体会了、感动了，也思考了。这或许就是“经典”的传承价值的具体体现。我们将要做的是：继往开来。