家乡戏豫剧【通用4篇】

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家乡戏豫剧【通用4篇】一

我是正宗的河南人，说起河南印象最深的就数河南梆子——豫剧莫属了！小时候不知听过多少《遍穆桂英挂帅》，不只看过多少回《花木兰》。家乡人都会唱一段《刘大哥讲话理太偏》，我也不例外，妈妈很喜欢唱歌，很小的时候就听她哼唱着。

关于豫剧，至今记忆犹新的还是那个“渔具”传说。就这个听我细笔道来一段河南豫剧同河北梆子的另一由来吧。

人类利用了鱼儿们夜间喜欢游动的习惯，设置了网眼大小不同的网具，大鱼会被结实的大网挂住，小鱼也不能逃脱俗称细蔑眼的小网的粘拉。鱼儿们不再寻求解脱的办法，只是祈求上天能给他们一次机会，能够在夜里不再游近那些锋利而又柔韧的鱼网。

因为北岸的渔人们没有想出办法，于是就决定由北岸的渔人们看管河面上的渔具；隔天清晨收网摘鱼，或是有大鱼拖网远去，以及更有些连网也不做的人类想偷鱼的时候，北岸的渔人们就要敲梆子，招呼南北两岸的渔人们一起出动，追鱼网或是抓偷鱼贼。北岸的渔人们觉得自己没想出办法，这样支派他们也是有道理的，更何况渔具也的确要人管理，就都答应了。

每天，他们不用打鱼，就在太阳底下光着膀子敲着梆子，嘴里大声吆喝吓唬着，呼叫伙伴们收网捉贼。日子久了，就有闲得无聊的渔人听着敲梆子的动静而编出了咿咿呀呀就酒下菜的调子，每每收往时节就敲着梆子唱个不休。久了，渔人们就管这调调叫河北梆子。

南岸的渔人们听到了，很有些不服气了于是就借着渔具的谐音编出了豫剧，以此来炫耀他们造出了渔具捕杀鱼儿们的聪明才智。

直至今天豫剧仍旧充盈着我们的生活，影响着一代代热爱豫剧·喜欢豫剧的戏迷们。

家乡戏豫剧【通用4篇】二

为贯彻落实党中央提出的“文化、科技、卫生三下乡”的精神，在市委宣传部和市文化局的领导下，淮北市豫剧团十年如一日，坚持开展“三下乡”活动，常年活跃于广大农村基层，艰苦奋斗，创新形式，全心全意为农民群众服务，取得了显著的效益，并锤炼成一支特别能吃苦、特别能战斗的文艺生力军，涌现出一大批德艺双馨的艺术人才。该团先后两次被评为全市“三下乡”先进集体，30多人次被评为全市文化先进工作者，2005年，市文化局也被评为全省“三下乡”先进集体。

一、把握农村特点，创新活动形式

在常年的送戏下乡活动中，淮北市豫剧团按照先进文化的要求，紧紧围绕农村的特点，牢牢把握农民群众的需求，创造性地开展活动。在节目编排上，除了有优秀的传统剧目外，他们还结合农村移风易俗、计划生育、税费改革等工作，创作编排了大量的农民群众喜闻乐见的小戏、小品十多个。如《养子不孝》、《顶灯》、《自讨苦吃》等深受农民群众的喜爱，久演不衰，成为他们的优秀保留剧目。为解决部分农民群众看戏难的问题，他们还经常组织文艺小分队，深入到偏远的村庄、五保户家中为行动不便的农民群众演出。在常年的演出中，也激发了许多农民自娱自乐的热情，涌现出许多业余文艺“尖子”，该团同志们就利用演出间隙，热情辅导他们，十年来，共辅导农村业余文艺团队50个（次），文艺“尖子”200多人次。十年的文化下乡，使得广大农村基层文化活动增多了，生活娱乐方式更加健康，一个文明向上的生活方式和生活情趣正在形成。

送戏下乡有三难，一是临时搭台难，二是演员吃住难，三是转点运输更难，这三难也给农民增添了很大的负担。为解决这些困难，市豫剧团着实费了不少脑筋。他们反复摸索，群策群力，在上级部门的大力支持下，于2005年在全省首创了流动演出“大篷车”。用一辆旧东风办挂汽车改装成既可以运送演员及演出设备器材与炊具，又能展开形成五道幕布、面积达80平方米的流动舞台，还可以安排部分演职员住宿。流动“大篷车”不仅大大减轻了农民的负担，而且也提高了演出的质量和机动性，不但可以在乡镇集市上演，还可以深入到条件较差的偏远乡村演出，同时还可以运送图书、科技资料到乡村，受到广大农民群众的热烈欢迎。“大篷车”所到之处，农民群众纷纷携家带口，赶着毛驴车前来观看，纷纷要求增加节目，有时下着雨，就打着伞站着看。多年来，流动“大篷车”的足迹几乎遍及全市所有的乡镇村庄，活跃于苏鲁豫皖交界的农村基层，极大地丰富了农民群众的文化生活，有力推动了文化下乡的蓬勃发展。为此，《光明日报》、《中国文化报》、《安徽日报》、《文化周报》等新闻媒体多次刊文介绍了该团的先进经验，并很快在全省得到了推广。

二、发扬艰苦奋斗，坚持服务群众

送戏下乡，特别是到偏远的农村去演出，条件差、困难大，生活也很艰苦。市豫剧团的广大演职员工坚定传播先进文化的信念，为了让广大农民群众能看上戏，看好戏，演职员们经常是吃方便面，睡地铺，有时一天连演出三、四场，十多个小时不卸妆。生了病也不休息，打完点滴就上场，“轻伤不下火线”已是他们的口头禅。许多演员是双职工，孩子、老人就托付给邻居，家中有急事，也不能回去照料。春节期间，也是送戏下乡的高潮期，该团年年都肩负重责，深入到乡村送戏下乡，十多年来，大多数演职员没有在家过一个团圆年。2007年在双堆集演出时，司鼓屈品忠的母亲病危，打电报催他回去。可此时还有两场演出，他离不开呀！屈品忠把眼泪咽进［文章来源于 ］肚子里，坚持演完。等赶回家时，老母亲已与世长辞。演员袁雷春在表演《武大郎入洞房》时施展矮子功，每场演出都近三十分钟，有时一天三、四场，膝盖红肿变形，下场后都站不起来，仍然咬牙坚持。他主演的《顶灯》节目深受群众喜爱，剧情需要赤膊上身，在冬季下乡演出时，为保证演出质量，满足农民群众的需求，他坚持光着脊梁登台表演。下场后，常有老百姓端来白酒，心疼地对他说说：“喝口酒，暖暖身子吧！”这一幕幕、一景景深深感动了农民群众，常常有农民群众挎着鸡蛋，煨了鸡汤来看望演员们，把他们拉回自己家过个年……2007年，市领导视察文化下乡工作时，看到剧团同志们忘我的工作精神和艰苦的工作条件深有感触地说：有这样一支过硬的队伍，我们感到骄傲和自豪。十多年的文化下乡活动，密切了党群、干群关系，进一步增强了党与人民群众的血肉联系。

三、坚持送戏下乡，锻炼过硬队伍

十年的送戏下乡，丰富和活跃了广大农民群众的精神文化生活，在长期的工作实践中，他们深深体会到：农民群众需要先进文化的滋养，需要丰富多彩文化活动，需要健康文明的生活方式，我们就要想农民之所想，干农民之所盼，把更多体现优良传统，反映时代精神，适合农民口味的优秀文艺作品送下乡。十年来的送戏下乡开拓了戏曲演出市场，锻炼出了一支“特别能奉献、特别能战斗”的演出队伍，同时该团的演艺水平也大幅度地提高。《状元戍边》、《自讨苦吃》、《武大郎入洞房》、《夕阳清照》等优秀剧目正是不断在基层农村演出的打磨、提高中脱颖而出。近年来，该团在参加省级以上赛事中获奖不断，安徽省第六、七届艺术节中更是结出累累硕果，特别是2008年的安徽省第七届艺术节中，该团编创的大型历史剧《夕阳清照》一举囊括了所有六个奖项的一等奖，开创了安徽省艺术节的先河。

如今，淮北市豫剧团已从十年前举步维艰的“老大难”团体，成为生机勃勃、充满朝气的一支活跃在苏鲁豫皖地区的文艺劲旅。

家乡戏豫剧【通用4篇】三

清明节那天，我去奶奶家。

坐在车里，我看见路边一片片黄色的油菜花，像一块块黄色的地毯，铺在田野里。我看见山上有粉红色的映山红，点缀在山间，像红色的小星星。到了奶奶家，我又看到很多紫色的肥皂花，像一个个紫色的小球球，美丽极了。

奶奶家在一个小山村，那里的空气特别清新。小河轻轻流淌着，那么清澈。那里的花草树木都很美。阳光照耀在河面上，就想扔给河面一块金色的布。

我好像感受到了春天扑面而来的气息。

家乡戏豫剧【通用4篇】四

朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处？对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。

这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。

越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。

越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1906，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。

抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。

但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海着名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成；而在5成的上座率当中，有90％以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。

不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。

当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。

在越剧走向衰落的同时，我仍然欣喜地看见，越剧界人士为振兴家乡艺术执着地奋斗着。他们把现代艺术元素融入越剧表演，用现代舞台、音响、灯光营造现代化的气氛。以吸引年轻一代的观众；剧本的创作也力求创新，如现代越剧《孔乙己》等的上演，的确给越剧带来了一股清新之风。舞台越剧没落的同时，社区里、广场上戏曲演员的表演却得到了百姓们的热烈欢迎。这些确实是值得我们深思的问题。越剧，我家乡的艺术，你的将来会是怎样的呢？