线上教学工作总结与反思【精选3篇】

线上教学工作总结与反思【精选3篇】一

助教家长群发送话术总结

一、开班前项目老师拉各科授课教师进群后发送话术：

1）各位老师好，我是本班级助教**，很高兴和各位老师@教师1@教师2@教师3@教师4搭班*月*日（本周*）在**校区开课**（班号）。辛苦各位老师将【我在本群的昵称】修改为姓名+授课科目。相信各位老师已经悉知咱们班级作业板书拍照、10分钟测试、学情分析和模考批改的具体要求，为方便各位老师查询服务动作要求特整理了如下文档供各位老师参考。这期班级有劳各位老师了。稍晚我会微信各位老师咱们班的学员信息，陆续加家长入群。有问题随时联系。

2）发送《教师教学服务动作执行标准第二版》到群里；

二、开课后家长进群后发送话术：【我的职责】

各位家长好，我是咱们班级的助教**，主要负责：课程中有任何问题、意见、建议等各位家长可以随时跟我沟通反馈，争取每个孩子得到最好的体验，取得最大的进步；如有问题各位家长可以随时联系我。微信看到后我一定会回复，电话号码：***********，请惠存。感谢您对新东方的信任，这是咱们***班的家长微信群，欢迎您的加入，上课期间我们将通过本群不您就孩子的学习情况进行沟通，辛苦您及时关注！咱们班课程的大致安排如下：

①【上课时间】正课时间为*月*日（本周*）至*月*日，每天**点-**②【上课地点】***校区***教室③【师资介绍】：本期课程由四位老师分科授课，各位老师会陆续和大家见面。

④【每日作业】老师会将每天的课后作业内容拍照幵发至本群，以便您了解孩子的课后学习内容；

⑤【随堂测试】老师会在每天课程中安排10min的测试，以检测学生对前一次课程知识的掌握情况，老师会做相应批改并将结果发至本群，以方便您及时了解孩子的学习情况；

⑥【提问规则】如有提问请您@希望得到答复的老师，以便及时得到答复；

⑦【本群公约】1）请将【我在本群的昵称】统一修改为学员姓名+爸爸/妈妈；2）群成员仅限学员监护人；3）请勿发送与学习无关的广告；4）22:00以后提问第二天回应；5）尊重自己，尊重他人，文明理智。

本条消息会循环播放，以便新入群家长了解班级安排，如有打扰请谅解！

三、如遇到不愿加入新东方班级家长群的发送话术：【不发家长群】学员姓名妈妈/爸爸，您好。我是北京新东方**老师，刚刚和您电话沟通，您已了解微信群作为家校沟通的唯一平台，同意不进新东方班级**班号**家长群，收到请回复，谢谢！

线上教学工作总结与反思【精选3篇】二

2010-2011学年度第二学期教学总结

浅谈小学美术教师“三能意识”的培养

汤敏宜

随着课程改革的全面推进，新的美术课程标准明确了美术课程的人文性质，使美术的教育内涵更加丰富。许多教师都积极投入到这次课改的学习与实践中。通过对新课程标准的深入学习和实践，传统的教育观念正在被新观念取代，教育内容也在更新。给美术课堂教学带来了勃勃生机，使学生美术的灵性在课堂上得到充分的展现。作为美术新课改的实践者，我常常思考这样一个问题：一名优秀的美术教师的标准是什么?是应该画画得好还是应该课教得好？

关键词：能说能写能画

画画得好自然能够以身示范，以画服人，好的作品胜过千百个解说，其对学生的吸引力能充分体现身教重于言传；然而画得好就能代表教得好吗？教师画得好就代表学生画得好吗？答案是不一定的。而要想教得好，必定要认真备课，多写教案，多学教育理论、教材教法，多看书，多听课，多与同行交流。因此常见很多美术教师，画画得很好，然而课上得一般。而有的课上得很好，画画得一般。画画得好，课上得好的老师也有，但毕竟为数不多。毕竟一个人精力有限，美术教师还是要在画得好和教得好之间寻求平衡点。课后多练、多画、课堂示范自然大显身手；平时多看书、勤备课，课堂教学方能从容自在。我从事小学美术教育有二十个年头了，经常有机会听到很多小学美术教师的课。也看过很多美术教师的作品，发现很多教师的专长各不相同，能力各有千秋，画得好和教得好之间确实各有侧重。综合起来，我认为不外乎三种能力，那就是：能说，能写，能画。这“三能”既是对美术教师能否胜任美术教学基本能力的要求，也是检验一名美术教师是否优秀的评价的标准。

一、能说

古代学者韩愈说过：“师者，传道，授业，解惑者也”。基本上靠的是言传。“能说”是指美术教师会讲课，会说课。“能说”是当好一名教师的首要条件。这是由教师的职业特点所决定的。“能说”不是一言堂，不是要求教师成为“话霸”，强行灌输，忽略学生的兴趣和需要。我认为“能说”的关键是“能教”。能教的关键就是要勇于尝试创新教法，我在教学中有意识地把美术与文学、戏剧、舞蹈、音乐等学科融会贯通、综合一体，改变过去单兵作战的习惯，将各学科综合利用。要鼓励学生在不断尝试各种材料进行创作表现，发现不同材料的运用会达到不同的效果。刺激学生产生一种探索未知领域的强烈欲望。在教学中鼓励学生不拘一格大胆创作，除了利用水粉、铅笔、油画棒等常用的表现技法外。还可尝试运用各种材料，或者多种材料结合进行创作表现，如用油画棒与水粉结合绘画，由于两者不相溶的特点，会产生独特的绘画效果，或者粉笔在砂纸上进行作画，产生粗糙质朴的纹理，画面有种原始之美，也可以利用吹塑纸、泡沫纸等制作剪贴画、卡片、精美的小书签等。由于学生在创作中力求有新发现，因而作品便充满着创新意识，久而久之就形成了具有独特个性的表现风格。也可引导学生根据自身生活经验、知识结构、兴趣爱好以及对未来工作岗位的展望等文化资源，对教学内容和要求进行合理调整与选择。教师是公认的教学主体，是教学活动的实施者，教学活动的主导权掌握在他们手中。不同的教师由于个性、知识、能力等方面的不同也会影响到美术教学策略的设计和应用。一个具有幽默感的美术教

师，可以在教学策略中用幽默的语言、行为营造轻松活泼又充满睿智的教学氛围，让学生感到学习过程的趣味性，增加学习的兴趣。一个感情充沛又善于抒情的美术教师，表达准确、词语丰富、条理清晰、并富于感染力，可以给学生带来美的享受。课堂给教师提供了一个“说”的舞台和实践的机会，但说得怎么样还得在台下多看书，多学习，多实践，不断提升理论修养，提高实践的本领。记得有一次在新北江小学听了两节美术研讨课，在集中评课时，先锋小学的林校长讲过一段话，我记忆犹新。他说：“作为美术教师平时听课时可以多向语文教师学习其丰富流利的词语表达，多向音乐老师学习其跌宕起伏的声调音律，多向数学教师学习其富有逻辑的授课过程。”我非常赞同他的说法。正如《论语》里说的：“三人行，必有我师焉。择其善者而从之，其不善者而改之。”但最终还是要形成美术教师自身的讲课特色。要形成有“美的风格”的美术特色。

二、能写

“能写”是指美术教师要会写教案，教学反思，教学论文等，进而发展到会搞科研课题。前苏联教育学家苏霍姆林斯基说过：“在你的科学知识的大海里，你所教给学生教科书里的那点基础知识，应当只是沧海一粟。”我国的教育学家陶行知先生也说过：“要想给学生一滴水，自己必须有一桶水”。这些话充分说明教师拥有丰富学识的重要性。据我所知，美术教师一般对绘画的兴趣往往大于理论，平时较少阅读美术理论和教育理论方面的书籍，也较少提笔写文章。因此写起论文来常常找不到感觉，行文阻塞，条理不清。一个知识不丰富的

教师教案肯定常年不变，教法老套，下课教完了事，课后很少写教学反思，教学心得等。“能写”的关键还是在于多读书，尤其是要追随名家，多读经典教育著作和美术名作。提高自身的理论素养和学识涵养。教学过程是一个教师厚积薄发的过程，教师平时积累的知识越丰富，讲起课来就越轻松。美术教师要“能写”全在于平时积累，多读书，多思考，多动笔，及时记录自己的教学心得和感受，日积月累，下笔自然顺理成章。“能写”与“能说”相互关联，“能写”的教师也往往“能说”，古人之所谓“腹有诗书气自华”，讲的就是这个道理。

三、能画

“能画”是指美术教师在课堂中擅作范画，课后勤于创作，教学中常有佳作出现，其作品能让学生敬佩折服。我坚持认为美术教师不仅要会教，还要会画，而且还要画得好。“画画”是美术教学的基础，是一个合格美术教师素质长久，持续发展的根本保障，是学校教学上档次发展的根本需要。现代社会需要的教师不仅是要会教书育人，还要坚持长久、深入的美术绘画创作和科研，是有利于推动专业教学往更深、更广层次发展，是能够不断满足学生对美术优质课的需求由此可见，美术绘画创作与教学是相互作用、相互影响、相互推动的关系。没有绘画创作作为基础的教学，这种教学将会显得非常的“单薄、乏力”，并随时间的推移，逐渐变得暗淡无光；反过来，没有高要求的美术教学，绘画创作也就会变得戛然而止，美术教师的画画也就变成一句空话。随着新课程改革的逐步实施，美术教学将更多地要求专任教师在学生面前多动手多实践，在实践中教育学生，启发学生，帮助

他们构建自己的审美观念。因而美术教师平时就必须多动手画画，否则有一天学生提出要教师帮助其示范时，试想这时你如果不动手，学生会怎么想，如果你画得差，甚至比学生还差，学生又会怎样想，到那个时候你就可能在教学的过程中发生了前所未有的危机。完全失去了学生对你的信任。俗话说：“亲其师，信其道。”学生要对美术教师的课感兴趣，除了他的人格魅力、教学艺术外，他的专业技能也是吸引学生的重要方面。美术教师不仅课前要准备好范画，课中要在“过程与方法”目标中进行示范讲解，课后还要善于对学生作品进行示范点评。要做到“能画”，就要“拳不离手，曲不离口”，平时勤练习，勤创作、不断有新作品，自然能开辟美术课堂教学的新天地。所以我们作为教师应该抽时间多练练自己的内功。以此来保证自己在给学生示范时能游刃有余，能大面积地提高教学效率。

“三能”看似要求不多，但要都做到也实属不易。相比其他行业，教师职业的确要辛苦，忙碌得多。美术老师上课讲课、写教案、作范画，就是在锻炼“能说、能写、能画”的能力。苏霍姆林斯基在《给教师的建议》一书中，曾经谈到这样一个例子：一位有着30多年教龄的历史老师上了一节公开课，教育局的领导、专家都来听课，课上得非常出色。本来听课的专家和老师打算在听课老师对这位历史老师一番夸奖后，问道：“您花了多少时间来准备这节课？不止一个小时吧？”那位历史老师说：“对这节课，我准备了一辈子。”“而且总的来说对每一节课，我都是用终生的时间来备课的。不过，对这个课题的直接准备，或者说现场准备，只用了大约15分钟。”“教师进行劳

动和创造的时间好比一条大河，平时要靠许多小溪来滋养它吧。这个例子给了那些抱怨没有空闲时间的教师很好的启示：优秀的教师从不担心没时间备课。美术教师日复一日，年复一年，每学期都在进行着相同的教学工作，这种工作是在重复性的画圈还是螺旋形的上升，取决于美术教师平时在一点一滴的工作是否是个有心人，是否时刻在加强知识与技能的学习，提高自身的“三能”意识。“三能”既是美术教师站稳讲台的鼎力之足，也是美术教师专业成长的坚强支点。

总之，美术教师需要不断地更新拓展知识，以开阔自己的艺术视野，不断地探索新的教学模式，以培养学生对美术的热爱。在实践教学过程中，从提高学生美术素质、发展学生的能力出发，找到适合学生发展的道路和方法，更好地实施美术教育教学的改革。相信在不远的将来美术教学的前景必将会更加灿烂辉煌。

线上教学工作总结与反思【精选3篇】三

工作总结，是体现某一阶段工作整体情况的主要文体，是开展部门考核评价的参考内容，也是上级了解掌握部门工作情况、用以辅助决策的重要依据。笔者认为，写好部门工作总结，不仅要像弹钢琴那样主次清晰、详略有致地梳理好完成的工作这一“主音”，同时也要做到“四手联弹”，“演奏”好收获体会的“高音”、问题不足的“低音”和下步打算的“余音”。

第一手要弹好主音，即工作开展情况——总结的主干。总结工作的目的是提高工作水准，因此，全面、准确、细致地总结好工作开展情况，是写好总结的基础和前提。首先要准备有关素材，全面收集工作周报月报、大项活动和重点工作专项报告、总结、相关信息等电子和纸质资料，并进行分类整理，做到排列有序方便调阅。其次要构建工作开展情况的两级框架，可按重要程度分为重点、次要、一般工作，可按工作特点分为业务、日常、创新、临时工作，也可按工作内容分为组织协调、办文办会、服务保障工作等。无论采取哪种划分方法，都要紧紧围绕部门工作职责渐次展开。第三要充实好工作内容，一般说来，完整描述工作要包括工作思路对策、做法、工作成效等几个要素，即“怎么干”“干什么”“干到什么程度”等，力求逻辑清晰、层次分明、重点突出。

第二手要弹好高音，即收获和体会——总结的灵魂。这是部门完成某个阶段工作后，经过回顾检查、分析思考，得出的带有指导性、经验性、思路性的结论。起草时应与部门负责同志一道进行研究讨论，如有可能应组织部门全体同事参与，群策群力，达到集思广益的目的。在内容上，收获体会比较灵活，可以是对部门工作特点规律的把握，可以是经过工作实践得出的启示，也可以是对新形势新任务下开展好工作的认识。在表达上，此部分内容应力求简洁而凝练、精辟而深刻，不可生搬硬套、生拼硬凑，也不可脱离实际无限拔高。

第三手要弹好低音，即存在的问题和不足——总结的关键。唯物辩证法告诉我们，任何事物都包含对立统一的两个方面，它们相互依存、互为条件，共同推动事物发展。在工作实践中，有成功就会有失误，有收获就会有挫折，有康庄大道就会有迂回曲折，关键是我们应对的态度、解决的方式。在梳理问题与不足时，一要做到不回避、不遮掩、不推卸，以担当精神勇于直面问题；二要全面、深入、准确地分析问题，把来龙去脉理清、把症结病根找准，做到一针见血；三要开好药方、对症下药，给出治疗和调理的方案。

第四手要弹好余音，即下一步工作打算——总结的延伸。要注意此部分内容与工作要点、工作计划的异同。三者相同之处，在于都是对下一步工作的部署和安排。不同之处在于，工作要点多用于上级机关对所属单位布置工作、交待任务，工作计划形式更灵活，体例更多样，而工作总结中的下一步打算，一般采取文字表述方式，根据实际需要来确定表达侧重。可以是前瞻性的，主要说明下一步工作的主要思路、大致框架，可以是指导性的，主要阐明下一步要从哪几个方面对工作进行改进和提高，也可以是操作性的，主要叙述下一步要具体开展好哪些工作等。当然，工作打算不能想到哪说到哪，要贯彻上级领导指示要求，符合机关建设的整体规划，并紧密结合部门发展态势和工作实际。