李白楼语堂【精选7篇】

每个人都经常接触到作文，根据写作时限的不同分为限时作文和非限时作文。那么问题来了，如何写出一篇优秀的作文？以下是边肖主编的《李白楼语堂[七篇选]》。欢迎你从中学习，希望对你有所帮助。

李白楼语堂【精选7篇】一

”秋来关心的不仅仅是浮松，DanSha葛洪也是。喝着疯狂的歌度过一天，为谁飞翔。”这是杜甫和一个叫李白的朋友的诗。

李白，字太白，号青莲，唐代大诗人，杰出的文学家。你能理解他的聪明吗？

你知道，“我看不到你，黄河的水是如何离开天堂，进入海洋，永远不会回来的。你看，高高的房间里明亮的镜子里的可爱的锁，虽然在早晨是丝黑色的，但到了晚上就变成了雪”。这是他感叹时光流逝，人的生命短暂时写的诗。

要知道，“海峡两岸的猿猴不会哭，独木舟已经穿过万重山了”。这是他从白帝城放出来降职后才意识到的。他没有丝毫的不悦，只有他释放的轻松和喜悦。

要知道“桃花潭深千尺，不如王伦对我的爱”。这是他即将登船时，好朋友王伦来送行时写的。他感激朋友的告别，于是写下了这部传世之作，内心更舍不得去找朋友。

你就可以知道“飞檐走壁，千方百计捧杯”。这是他和朋友杜甫分别时写的。他把自己的朋友比作“远隔千里”的飞天。多惨？但内心更多的是接受这种情况的解脱和无奈。

如你所见，“海峡两岸青山相对，一帆风顺”。海峡两岸的青山错落有致，朦胧得像婴儿的眼睛，迷人而美丽。一只小船，带着帆，在日出的水面上悠闲地踱步。画卷太美了，他的心情一定特别轻松。

你知道，“我希望我永远不会在喝了一大口酒后醒来。”失意落魄的人总喜欢麻木自己的身心，用灵魂封印灵魂。有人说他喝醉了，醒着的时候不会记得发生了什么，特别是落魄的时候。但是酒让他写出了流传后世的诗词。

要知道“十步杀一人，千里不留行”。这是他的梦想，清凉舒适，一剑寒气十四州。聪明到此为止。

生于盛唐，不必愁今日斗，明日破国，潇潇洒洒洒脱。他只是一个三杯两盏淡酒的江湖，也是一个年轻的浪漫主义者。

李白楼语堂【精选7篇】二

酒满热情，七分成年，剩下三分成剑气，绣口吐的是盛唐的一半——“找李白”

-铭文

“琵琶唱了几千年了，它的迅速兴衰都是经过眼睛的。”五千年的历史文化太深刻了，那么多文人墨客和英雄突然出现如黎明，却又突然离开现场。但是，在一种文化中，总有一些神奇的人，以他们的精神之美，独立地支撑着这个世界，吸引着后人来惊叹……最让我好奇的，是传说中不可捉摸的浪漫天才李白。

有人曾说，什么是盛唐？找李白的诗。诗如其人，李白的诗奔放，意境奇妙。“惊人的天赋绝对是才华横溢”还是对得起的。我一直徘徊在这些好的句子里，后悔“从花丛中的一壶酒，我一个人喝”的孤独。没有人陪我”，惊叹于“我是楚国的疯子，唱了一首与孔子争论的疯歌”，幻想着“云要衣，花要容，春风吹槛露华浓”

月色依旧是少年的月色，九州是李白的精华。李白，李白，为什么你的生活如此快乐潇洒，为什么你可以放弃自己的官名，沉醉于山水？为什么不被世俗困扰，就像神仙一样？你身上有那么多我不懂的地方。后来才知道，豁达、奔放、放荡不羁才是你的人生态度。不需要别人褒贬。这就是你！也许这就是你崇拜我的原因。生于浮生世界，不能袖手旁观，对自己无动于衷。我会不知所措，会为自己的失败感到惋惜，会抱怨自己的损失。而你是我向往的精神世界，一种来自灵魂和生命的敬佩和敬仰

李白，我很庆幸，因为你的大唐，才可以称得上盛世。思绪渐渐飘散，仿佛穿越时光，远远地看着你“闲着没事干，诗酒横行，唱了一首歌再回来也不迟，湖海无边”，还不如有个避风处，两个齐欣，一壶浊酒，两三个朋友，“新火试新茶，诗酒占尽年华”...

李白楼语堂【精选7篇】三

仙王伦

朝代:唐朝

原文:

李白坐在船上刚要离开，突然听到岸边传来告别的歌声。

即使桃花潭那么深，也没有王伦那么深来送我的爱。

[欣赏]

李白的几百首饮酒诗，按照我一生一个不变的习惯。据袁枚《园诗补》记载，素不相识的王伦写信给李白，邀请他到泾县(今安徽南部)旅游。信中热情洋溢地写道:“你老公那么会旅游吗？这里有十里桃花。你喜欢吗，先生？这里有几千家酒店。”李白高兴地走了。看王伦是荆川伟人。他热情好客，不守规矩。然后问桃园餐厅在哪里。王伦曰:“桃花人，池水也有名，无桃花；有几千人，但是业主姓叶晚，没有几千家酒店。李白笑道:离开几天。当你离开时，写下上面的诗作为告别。

很明显，这首诗是李白即兴创作的，自然很精彩，所以一直被人传诵。然而，因为它像生命一样自然，人们往往知道它的美丽，却不知道为什么。这首诗的三四句话，后世诗人有一点评论，前两句口语化的直白叙述，说不出所以然。其实结合以上背景，前两句也是极其成功的。

“李白会想坐船去”就是说我会坐船离开桃花潭。口语简直不假思索，流畅地流淌出来，表现出来去自如的潇洒神态。

“突然听到岸上的歌声”，而“突然听到”二字，说明王伦的到来确实出乎意料。人们在到达之前就闻到了气味。从热烈爽朗的歌声中，李白料到王伦一定是来送行的。

这样的告别，说明李白和王伦都是不拘小节、快乐自由的人。在山区和乡村，上流社会没有复杂的礼仪来打招呼。李白走的时候，王伦好像不在家。王伦回来得知李白走了，立即赶到瓦头，用酒告别。不辞而别的李白洒脱，毫不客气；唱歌送别的王伦也很大胆热情，不让孩子碰毛巾。在短短的十四个字里，我写出了乐观主义者的性格和他们之间的非正式友谊。

也许正是因为他们的思想和气质契合在一起，李白才导致了相同的基调，珍惜王伦的友情。爱，便走向美丽的桃花潭，深情地吟道:

“桃花潭深千尺，不及王伦之爱。”

结合此时此地，在这种情况下，这两首诗也脱口而出，真情自然。诗人用水流的深度来比较人们的感受是一种常见的方式。比如说王伦的友情真的深如池水，也可以，但是一般，有点“诗”的味道。现在，就像两个朋友在船上说再见，一个是“劝你去拿杯酒”，一个是“一杯接一杯”。李白的酒充满情感，意气风发。他端起酒杯对着脚下的流水说:“桃花潭，别说你有多深，就是没有王伦的交情深！”口语，目光前瞻，有一种天真自然的情趣，隐约让人看到大诗人豪放的个性。所以清朝的沈德潜说:“如果把王伦的感情和淡水千尺的感情相比较，那就是共同语言。美只在过渡室。”(《唐诗》)

古人写诗，一般禁止直呼其名，味同嚼蜡。这首诗以呼唤名字开始，以呼唤彼此的名著结束。反而是真的，善良，洒脱，很感伤。

“清水出芙蓉，雕琢点缀自然。”后人爱用李白的话来评价李白的诗，很有见识。诚然，李白的即兴诗毫不费力。他感情奔放，直抒胸臆，天真自然，一点矫饰都没有，有自己的精彩。“看似平凡却又奇怪的错乱”，俗话说得好，耀眼到属于平淡。这种功夫极难学。以上《赠王伦》体现了李白自然奇妙的诗风。

中国诗歌的传统命题是含蓄的。比如宋代诗论家严羽就提出了写诗的四大禁忌:“言不直，意不浅。”避免脉搏中的露水和短暂的味觉。阿清学者史步华也说，诗“避直贵歌”。然而，李白上述诗的表现特征是:率真、直接、含蓄。其“语直”，其“脉露”，但其“意”不浅，但其味更浓。它的“直”中蕴含着感情，真情实感从心灵和灵魂中流淌出来，因此具有很大的艺术感染力。由此可见，文学现象是复杂的。艺术手法多种多样，不能“千篇一律”。

李白楼语堂【精选7篇】四

李白晚年政治失意。他往返宣城、南陵、歙县(安徽省)、采石等地，写诗饮酒，漫游名山大川。

一天早上，和过去一样，李白在歙县街上的一家宾馆里买了酒，突然听到隔壁柴火行里有人发问:“老伯，你这个年纪怎么能挑那么多柴火？你住在哪里？”

答案是开怀大笑。然后，我听到有人大声念叨:

“负薪朝卖，卖酒往西。

请问，家在哪里？穿过云层进入翠微！"

李白听了，大吃一惊。这是谁？竟然随口唱出来这么动人的诗句！他问店小二，店小二告诉他:这是一个叫许宣平的老人，他恨政府，看破世面，隐居在深山里，但没人知道他住在哪座山上。最近，他经常在这个地区旅行。每天黎明时分，他发现柴进镇，柴火上挂着鲜花和竹签。卖柴火的时候，喝的是酒。喝醉了就唱诗，一路唱。路人以为他疯了。

李白心想:这不就是和自己一样的“诗意的疯狂”吗？他立刻转身要出门，却看到街上小桥上的老人。虽然他在挣扎，但李白还是追不上。

追上小桥，穿过竹林，绕过河枝，李白累得气喘吁吁，腰酸腿疼。他一看，老人已经不见了。李白叹道:“真遇仙！”

他撩起袍子，搭了一程，还是没看到老人，只好失望的回来。

那一夜，李白睡不着，回想起自己大半辈子除了杜甫，没有遇到过几个真正的诗人。我没想到今天会遇到这样的诗人，但我不能错过机会。我必须找到他！

第二天，李白在柴草行门口一直等到日落，也不见老人的踪影。

第三天，第四天，每天。

第五天一早，李白拿起酒壶，带着干粮出发了。他下了最大的决心，他找不到老人，即使他死了，他也会死在这里的山里。

翻过长满野花的山丘，涉水过湍急的小溪，推开荆棘，一个多月了还是没有看到老人的影子。李白有点气馁。这时他回想起少年时用铁杵磨针的婆婆。婆婆说得好:“只要有决心，铁杵磨成针。”想找个老人，要看你有没有毅力。想到这里，李白勒紧腰带，咬紧牙关，再次向前走去。累了，躺在石头上睡一会儿；饿了，摘一把野果充饥；当你对酒精上瘾时，用你的酒壶好好喝一杯。

这天黄昏，夕阳把天空染成红色，清泉和竹子相映成趣，显得格外美丽。李白一心牵挂老人，不能欣赏风景。他拖着疲惫的身体，一瘸一拐地走到黄山附近的紫阳山脚下。翻过山口，我看到一个巨大的石头站在我面前，上面似乎刻着字。李白忘记了疲劳，扑向他，仔细辨认。哦，原来是一首诗:

“隐居三十年，建室南山。

晚上玩明月，清闲喝碧泉。

在樵夫的山脊上，在鸟儿玩石头之前。

我不知道自己多大，但我忘了贾年。"

连续看了三遍，李白失声叫道:“妙！精彩！好仙的声音！”我心想:见到老人一定要拜三拜，求指点。虽然和诗打交道几十年了，但这首有野花香味的诗，真的是我第一次体验。

他转过身，看见悬崖边的平地上躺着一堆大米。看来徐轩平肯定是晒到了。李白干脆蹲到一边，一边欣赏着山里的风景，一边等着老人收割山谷。

天黑的时候，李白突然听到山脚下传来砰的水声。他往里一看，只见山下一条小船划过河去，船头站着一个头发飘飘的老人在划水。李白上前问道:“老人家，许宣平老人家在哪里？”

原来这个老头就是李白要找的老徐曼宣平。上次他看到李白穿着皇家锦袍，以为是另一个官员派他来做官的，所以再也不想去歙县了。没想到，这个人也跟着来了。这时，老人看了一眼李白，用手指着栅栏，漫不经心地答道:“门口的一根竹子是许翁家的！”

李白抬头看着郁郁葱葱的群山问道:“到处都是竹子，去哪里找？”

老人重新审视了一下满是灰尘和汗水的客人，问道:“你是……”

“我是李白。”说着，深深一揖。

老人愣住了。“你是李白吗？李白是你？”

李白连忙解释了他的目的。

老人听到这里，双手拱起:“哦，你今天是诗人！我不过是诗海里的一滴水。你怎么能向大海里的一滴水求教呢？我真的不敢！”说完，撑起船往回走。

李白抓住老人的衣袖，苦苦哀求:“老人，三个月来，我到处找你，终于见到老师了。我就不能送我回去吗！”

李白真挚的话语打动了老人的心。两人对视良久，老人猛地一拉李白，跳进了船里。

从此以后，人们常常白和老人坐在小溪边的大青石上饮酒吟诗，无论是在晨曦中还是在夕阳的余晖中。朗朗的笑声与瀑布的声音融合在一起，随溪流一起被送到千里之外...

到目前为止，许多游客到达黄山时，总是沿着流动的小溪追逐李白的旅程。

看到了吗？在胡头岩之外，在鸣弦之泉之下，有一块巨大的石头，上面刻着“祖师”二字。据说李白和老人在这里欣赏山景，喝酒唱歌。他们经常用旁边的弹簧洗酒杯，所以这个弹簧叫“洗杯弹簧”

李白楼语堂【精选7篇】五

黄鹤楼告别去扬州的孟浩然

朝代:唐朝

原文:

老朋友们频频向我招手，告别黄鹤楼，在这柳絮如烟、繁花似锦的春天去扬州旅游。

朋友的帆的影子渐渐远去，消失在蓝天的尽头，只看到长江的第一线，奔向远方的地平线。(仅通过:仅)

[欣赏]

这首送别诗有其特殊的情感基调。它不同于王波的《送杜少甫入蜀川》，是一种少年别离，也不同于王维的《围城曲》，是一种深情体贴的别离。这首诗表现了一种诗意的离别。之所以如此，是因为这是两个浪漫派诗人的分别，也因为这种分别与盛世、盛世、盛世地区有关，也带来了诗人李白在幸福离别中的向往，使得这种分别极具诗意。

李白和孟浩然的交往，是刚出川不久，年少快乐，眼里的世界几乎如黄金般美好。孟浩然比李白大十多岁，他的诗已经闻名于世。他给李白的印象是他陶醉在山水之中，自由而快乐，所以李白在他的诗中对孟浩然说了一句话:“师父，我向您发自内心地致敬，您的名声在天。你放弃了年轻时帽子和战车的重要性，选择了松树和云；现在，怀特黑德。这次离别是开元的鼎盛时期，太平盛世。这个季节是烟花三月的时候，春天是最强的。从黄鹤楼一直到长江，一路上都是鲜花。李白是这样一个浪漫而又热爱旅游的人，所以这次离别是在非常浓厚的幻想曲和抒情诗的气氛中进行的。李白心里没有悲伤和不快。相反，他认为孟浩然这次旅行很开心。他向往扬州，向往孟浩然，所以他的心会随着他的告别而飞翔，他的心会随着河水荡漾。在美丽的风景中告别朋友，心里真的有一种特别的滋味。美景赏心悦目，离别伤感。它深刻而含蓄，像一个泛音，达到了让人入迷、白日做梦的艺术效果。

“西方黄鹤楼老人辞官”这句话，不仅仅是为了指出话题，更是因为黄鹤楼是世界闻名的地方，可能是两个诗人经常出没的地方。所以提到黄鹤楼，就带出与之相关的各种诗意的生活内容。黄鹤楼本身就是据说神仙飞上天的地方。这是与李白认为孟浩然这次愉快地去了广陵的想法的一种联想，增加了愉快而梦幻的气氛。

“烟花三月下扬州”，在“三月”上加了“烟花”二字，使得送别环境中的诗的气氛特别浓郁。烟花，是指迷蒙的、盛开的花朵。给读者的印象绝不是一片土地或一朵花，而是阳春取之不尽、用之不竭、密不透风的一团烟。三月是放烟花的时候，开元时代繁荣的长江下游是放烟花的地方。《烟花三月》既再现了春末繁华之地的旖旎风光，又透露出时代气息。这句话意境之美，文笔之美，清代孙注被誉为“千古绝句”。李白想去扬州的渴望溢于言表。

"孤独的帆远离蓝天，只有长江天流."诗的最后两句好像是一个场景，但场景中有诗意的细节。"孤独的帆远在蓝天的后面."李白一直送朋友上船，船已经启航了，而他还在河边看着远方的帆。李白的眼睛看着范颖，他总是看到范颖渐渐模糊，消失在蓝天的尽头，显示着漫长的观看时间。范颖消失了。然而李白还在凝视着它，才注意到一股泉水正远远地流向水与天的交界处。

“只看到长江的天空流动”是摆在我们面前的景象，而不仅仅是对风景的描述。李白对朋友的深情和李白的向往都体现在这种诗意的关注上。诗人的心潮起潮落，就像一股泉水向东流。总之，两位浪漫派诗人的这种诗意的别离，也是对李白的一种怀恋的别离。以三月绚烂的春光，诗人将展现长江宽广的画卷和遥望孤帆的细节。

李白楼语堂【精选7篇】六

杜甫与李白相遇

李白在744年遇到杜甫。那一年李白43岁，杜甫32岁，相差11岁。他们相遇的时候，李白已经名满天下，杜甫刚刚崭露头角。

李白在744年遇到杜甫。那一年李白43岁，杜甫32岁，相差11岁。

事实上，李白不仅实际年龄比杜甫大11岁，而且在诗歌方面也比杜甫领先整整一个时代。

他们相遇的时候，李白已经名满天下，杜甫刚刚崭露头角。杜甫已经读过李白的许多名句，见到真人，崇敬之情溢于言表。一个取得了巨大社会声誉的人，往往有一种别人无法模仿的轻松自由。这种风格落在李白身上，让他加倍光彩照人。杜甫是最能感受到这种表情的人，所以他完全被迷住了一瞬间。

李白看到杜甫，眼睛亮了。他一直不懂得认识人，也经常被人欺骗，但那是在官场，在市井。如果让他鉴定一个诗人，他几乎不会出错。即使你完全不知道，也可以通过唱几首歌，说几句话，立刻做出判断。杜甫令他惊讶，所以他们很快成了好朋友。当然，他无法预测眼前的这个年轻人会成为掌管中国几千年文明诗歌王国的最高君主，谁也不能觊觎；但是他已经感觉到不可抗拒的天才之风正在来临。

喝了几杯后，他们骑上马，决定一起去打猎。

他们的起点也是聚集地。今天，在河南省开封市的东南部，这个古老的地方叫做陈留。去哪里打猎？往东，再往东，经过现在的祁县、睢县、宁陵，到达商丘，从商丘往北，直到今天的山东边界，当时有一片大泽湿地，是我们两位大诗人猎马的地方。

当时，著名诗人高适正和他们一起打猎。高适比李白小3岁，属于同龄人。这位诗人，能写出“莫仇前路无红颜知己，天下无一人能识你”“请问梅花落在何处，风满山吹一夜”这样豪爽的句子，当时就在这一带，“混着打渔的柴火”，“在草丛里狂唱”。换句话说，他在社会底层以空虚的野心挣扎谋生，百无聊赖，四处漂泊。这是他的“领地”，所有的沟壑峡谷他都知道，陪他打猎再合适不过了。

挤在他们三人旁边的，还有一个年轻的诗人，不是很出名，叫贾治，比杜甫小6岁，当时才26岁。虽然他很年轻，但他是真正的当地主人，因为他是这个大泽湿地北部的县尉，出发很方便。贾治还带了一些当地人来凑热闹，有些还会写诗。

于是，一个骑兵队形成了。在我的想象中，高适走在最前列，引领着前进；然后是李白，骑兵的主角，贾治陪同；稍落后的是杜甫，前两步往往与李白并驾齐驱；贾志带着那些人，跟在后面。

那时候，大泽的湿地里有许多野生动物。他们没走多远就弯弓搭箭，挥鞭跃起，奔驰呼啸而过。高士和贾治也带了几只猎鹰，然后闪电般地跳进草丛。听到箭声，猎物倒地，大家齐声欢呼。这里没有一个人的表情像是一个沉默的猎人，更像是一个追逐玩耍的孩子。骑兵中，李白的声音最大，而高适是最好的骑手。

猎物很多，大家都觉得在野外吃最甜最新鲜，但是贾治说他已经在城里准备了宴席。如果待客难，那就去城里。酒席上，几杯酒下肚，诗就出来了。即兴诗不是别人，正是李白杜甫，连高适也只能躲在一旁，真是奢侈。

诗歌有一张优雅的脸，但它的本质是生命力的旺盛——无论是诗歌的个体、群体还是时代。没有生命力的优雅不是我们最喜欢的诗。所以诗人用马蹄铁写诗的荒野，真的可以看作是我们留下很久的一本宏大的教科书。

诗人用马蹄铁写诗的地方很多，但在这里，李白和杜甫一起写。如何做到这一点？

在那次狩猎活动中，高适长期与李白、杜甫在一起，并不断受到他们的鼓励，决定换一种生活方式。很快，他离开了这个地区，开始旅行。

李白和杜甫从秋天玩到冬天。分手后，第二年春天，他们在山东又见面了，高士也及时赶上了。没过多久，又是秋天，再次告别，再次相见。冬天将至，两位大诗人李白和杜甫永别。

当时他们并不知道这是永久战术。李白临别之际写了一首诗，“石门道何时再开”，金尊却再也没有开。所以这两位诗人的交流期只有一年多一点，他们之间还有很多时间。

世界上很多最珍贵的友谊都是这样的。两人似乎很亲近，海枯石烂，但细细一问却很少见面。相反，那些在办公室坐了半辈子的人，可能还没有踏入友谊的最外层门槛。

就在李白和杜甫分别十年后，安史之乱爆发了。当时李白54岁，杜甫43岁。和唐朝一样，他们都失去了青春。

李白楼语堂【精选7篇】七

在宁静的夜晚

朝代:唐朝

原文:

我床脚闪着如此明亮的光。会不会已经下霜了？

我抬起头凝视着月亮，低下头，怀旧之情油然而生。

[欣赏]

这首诗讲的是在一个寂静的月夜，思念故乡的感觉。

诗的前两句是诗人在特定的游历他国的环境中产生的一瞬间的幻觉。一个人在异国他乡，即使白天很忙，也能冲淡悲伤。但是，夜深人静的时候，心中难免会有思念家乡的波澜。更何况是月明之夜，又是霜降秋夜。“可能已经结霜了吗？”中的“怀疑”一词生动地表达了诗人在睡眠开始时醒来，把床前闪耀的冷月光误认为地上结了厚厚的霜。“霜”字用得比较好，既描写了皎洁的月色，又表达了寒冷的季节，也反映了漂泊他乡的诗人的孤独与凄凉。

诗的最后两句通过对行动表达的刻画加深了乡愁。“王”字照顾到了前一句中的“易”字，说明诗人已由迷蒙转为清醒。他眼巴巴地盯着月亮，不禁想到自己的家乡也在明月之下。于是自然而然就得出了“再往下沉，我突然想到了家”的结论。“低头”这个动作，描绘的是诗人完全在沉思。而“思考”这个词给读者留下了丰富的想象空间:那个家乡的哥哥、亲戚、朋友，那个家乡的山、水、草、树，逝去的岁月、过往的事件，都不见了。一个“四”字的内容太丰富了。

阿明学者胡应麟说:“绝句太白，由字组成。所谓无心工作却没有工作的人。”(《诗的内编》卷六)王世茂认为:“(绝句)在盛唐，只有青莲(李白)、龙彪(王昌龄)两个极端。李更自然，故居为王。”(“艺术园的其余部分”)什么是“自然”“不劳而获”？这首《静夜思》就是一个样本列表。所以胡特地提出来，说“妙绝”。

这首小诗，既没有奇异新奇的想象，也没有精巧优美的修辞；它只是用叙事的口吻来描述思乡之情，却意味深长，耐人寻味。几千年来，它吸引了如此广泛的读者。

一个人去国外旅游，大概会有白天会回来的感觉，夜晚安静下来，乡愁难免在心里荡漾；更何况是明月之夜，更何况是霜秋之夜！

月亮白净，是清秋的夜景；在古典诗歌中经常看到用霜色来描述月光。比如梁健文帝萧纲的诗《于璇梁娜》就有“夜月如秋霜”这句话；然而，比李白更早的唐代诗人张，却用“霜在天上流，不自觉地飞”这句话来写清亮的月光，给人一种立体感，尤其是奇妙的构思。但是，这些都是诗歌中的修辞手法。“可能已经有霜冻了吗？”在这首诗中是一个叙述，而不是一个比喻的词，它是诗人在特定环境中的幻觉。为什么会有这样的错觉？不难想象这两句话描述的是客人半夜睡不着，做个短梦的情况。这时，院子里一片寂寥，皎洁的月光透过窗户射到床上，带来了冰冷的秋寒。诗人第一眼看去朦胧，在迷离恍惚的心情中，真的仿佛地上覆盖了一层厚厚的白霜；但是周围的环境又一次告诉他，那不是霜痕，是月光。月光不可避免地吸引他抬头。窗外挂着一轮苏的魂魄，秋夜的空间是那么的清澈！这时，他完全清醒了。

秋月格外明亮，但也很冷。对于孤独的旅行者来说，最容易触摸到秋天旅行的感觉，让人觉得客人的状态很压抑，时间转瞬即逝。盯着月亮也是最容易让人遐想的方式，想起家乡的一切，想起家里的亲人。想着，想着，头渐渐低垂，完全沉浸在沉思中。

从“疑惑”到“抬起头”，从“抬起头”到“低头”，生动地揭示了诗人的内心活动，描绘了一幅月夜思乡的生动画面。

短短的四首诗清新质朴，条理清晰。它的内容简单，但同时又丰富。很好理解，但是用之不竭。诗人没有说的比他已经说的多得多。它的立意细致深刻，却脱口而出，无影无踪。从这里，读者不难理解李白绝句的美，如“自然”、“无心之作而不作”。