戏曲作文【精选7篇】

无论是在学校还是步入社会，尤其是题目作文。根据写作命题的特点，作文可以分为命题作文和非命题作文。以下是边肖为大家整理的歌剧作品[7首精选]。以下由边肖整理，仅供大家参考。我们来看看。

戏曲作文【精选7篇】一

简介:中国戏曲历史悠久，种类繁多。全国很多地方都有自己的戏曲，每个地方都有自己独特的地方文化习俗。以下是yjbs作文网整理的短文，希望对你有所帮助。

歌剧创作(1)

歌剧在我国是一种伟大的文化，有其历史渊源。到了汉代，出现了戏曲的雏形，叫“角底戏”；唐代，民间舞蹈进入宫廷，得到了更大的发展。到了宋代，“瓦舍”、“勾栏”又出现了；晋代时，南方出现“南戏”，北方出现“北方杂剧”。之后南方的“南戏”逐渐发展，形成了戏曲的雏形。

后来各朝各代都出现了很多戏曲形式，比如元杂剧。中国戏曲的第一个繁荣期出现在元代，第二个繁荣期出现在明清时期，明代也有四大唱法，即浙江海盐腔、浙江余姚腔腔、江西益阳腔和江苏昆山腔。到了清代，戏曲转入民间，流行起来。后来因为惠班和湖北汉调艺人同台演出，逐渐融合，成为大家最熟悉的戏曲形式——京剧。

后来当地出现了越剧、评剧、黄梅戏等多种剧种。歌剧的形式很多，就不一一阐述了。

中国戏曲是我国的国粹，距今已有1400多年的历史。它是我国的无形财富，是我国的无形遗产和宝贵的文化资产。然而，由于各种原因，中国戏曲的灿烂文化逐渐淡出人们的视线，中国戏曲的舞台被现代歌舞所占据。现在演戏曲的地方少了。比如这里，不知道去哪里看中国戏曲。所以我们的非物质文化遗产现在没有得到很好的保护。作为中华民族几千年来逐渐形成的民间文化艺术，它有其独特的魅力。它继承和表达了中华民族几千年的文化和精神。它是中华民族的国粹，是中华民族灵魂、精神、智慧和文化的结晶。现在，随着时代的发展，它正朝着科技化、现代化的方向发展。歌剧是一千多年前的事了。现在不受人欢迎，自然没有市场，没有生存空间，除了央视，我们很难在其他地方找到戏曲的影子。歌剧，伟大的民族结晶，不能这样埋没，要延续下去。

当然，随着社会的发展，中国戏曲也应该有所改变，而不是一成不变，应该随群众而改变，否则僵化的东西肯定会退居二线或者消失在历史的长河中。当然，戏曲也是几千年前的中国文化。有人会说不可改变，但我想问:将来会不会变成现在的历史？变化是必然的，否则戏曲就无法展现现在和未来的历史，只能无奈地被埋葬在历史的长河中。

因此，我们不仅需要接受歌剧，还需要改革歌剧以适应当前的趋势

歌剧创作(2)

中国文化历史悠久。它不仅是世界上最古老的文明之一，也是世界上最悠久的文明。从盘古的创造到现代科技的飞速发展，中国文化也从千年前的单调发展到如今的辉煌。

中国文化的范围很广。传统学科中的数学、医学、农学；指南针、火药、造纸术和印刷术四大发明中；楼内长城、阿房宫；中国传统绘画中的绘画；中国古典诗歌、小说、文学中的神话、寓言；有书法、音乐、舞蹈、戏曲、民间艺术、服装、饮食、武术等。经过几千年的发展，这些绚丽的文化变得丰富多彩，融入了我们的生活。在许多传统文化中，戏剧无疑是一种能够很好地反映中华民族传统、精神和特点的文化。

戏曲是中国传统的戏剧形式。它由文学、音乐、舞蹈、艺术、武术、杂技和表演艺术组成。它有着悠久的起源历史，早在原始社会，歌舞就已经萌芽。在漫长的发展过程中，经过800多年的不断丰富、创新和发展，逐渐形成了一个相对完整的戏曲艺术体系。戏剧的发展可以说是随着文明的出现而出现的。虽然原剧很粗糙，不一定称得上戏剧，但任何文明的发展都要经历最初的粗糙，才能逐渐变得完美。原著剧为后来的完美剧打下了坚实的基础。

戏剧从原始社会发展到中国古代，经历了一次重大变革。中国古代戏剧被称为“传统戏剧”，因为它以“戏剧”和“歌曲”为主要因素。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、明清传奇，以及现代京剧等地方戏曲的传统剧目。是中国民族戏剧文化的总称。

正是从古代戏剧开始，戏剧才成为一个庞大而完美的整体。据不完全统计，中国各民族地区约有360种传统戏曲和数万种传统戏剧。新中国成立后，出现了许多以现代生活为主题的改编传统剧、新历史剧和现代剧，受到观众的热烈欢迎。京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、粤剧、秦腔、川剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南古画戏等许多著名的流行戏剧。其中京剧最受欢迎，遍及全国，不受地域限制。戏剧的发展可以说是相当成功的。许多艺术家和老一辈的人都热衷于戏剧，希望弘扬戏剧这一灿烂的中国文化。

然而，戏剧在其目前的发展中面临着一个非常大的问题:现代文化的影响。随着老一辈艺术家的老龄化和新一代年轻人的崛起，现代文化正在与传统文化讨论一个问题:我们谁能站起来？有一次看一个电视节目，记者上街随机采访。受试者都是年轻人，记者问他们是否知道一些老艺人的名字，但大多数受访者表示从未听说过。现在，新一代文化如浪潮般席卷而来，新一代偶像受到众多粉丝追捧，新一代歌舞在人群中流传。有很多现代偶像的粉丝鄙视中国传统文化，认为这样的艺术和文化不适合自己，喜欢追赶潮流；对老一辈的艺人和传统节目一无所知，以为父辈知道，不代表他们也应该知道。多让人心寒啊！

当然，我不觉得追潮流不好。我也喜欢新生代的偶像，但我觉得我们应该对传统文化有一定的了解。现在，越来越多的人开始意识到现代文化需要发展，但传统文化需要发扬光大。于是，媒体开始以自己喜欢的方式向年轻一代弘扬和宣传传统文化，让更多的年轻人喜欢中国传统戏剧；新一代的电影明星和歌手已经开始在他们的电影和歌曲中加入中国传统元素，并利用自己的号召力让更多的年轻一代了解戏剧，为弘扬传统戏剧贡献自己的力量。毕竟这些年轻歌手的老师也是上一代的老艺术家；老艺人们也开始在传统中融入新的元素，使得传统戏剧在原有的基础上更加吸引年轻人，让年轻人不仅赶上潮流，也爱上了传统，对戏剧有了更深的理解。

如今，许多外国人喜欢中国戏剧，对中国文化有着深刻的理解。戏剧，一种独特的中国文化，正在被更多的人理解和喜爱。辉煌的戏剧艺术将在世界的东方闪耀！

歌剧创作(3)

中国戏曲因其悠久的历史和鲜明的民族风格而在世界上享有盛誉。但是随着时代的发展，大众文化在大众文化生活中占据了绝对的主流。渐渐地，我开始与时俱进地排斥戏曲。

我爷爷是个剧迷，天生爱看，爱听，爱唱歌。每天早上，爷爷都会唱歌，做手势:“苏三离开洪洞县，来到街前。”我趴在窗户上喊:“爷爷，别唱了，路人在看你呢！你唱的是哪一首！”什么歌？来吧，让我告诉你。”爷爷向我招手。我跑过去爷爷说:“这首歌叫玉堂春，不好吗？”“哦，原来这首歌很受你粉丝的欢迎！”“流行？？呵呵——”爷爷笑了笑，“对，我们就流行这首歌。你的孩子受欢迎吗？”于是我骄傲地唱了周杰伦的新歌:“你得代替我听我说...”“轩儿喜欢听蚊子？好，听着，听着！“我看得出爷爷有点沮丧，但我从来不喜欢这样。学生会说我老土。就这样，每当村里有剧团的时候，爷爷不缺座位，我却宁愿一个人在家看流星花园，因为它受欢迎！

小时候跳过《艺术花园新芽》，戏服上画了一个大脸。我觉得怪怪的，就扔在柜子底部看不见太阳了。直到几年后的某一天，表哥惊喜的发现，放不下。我毫不犹豫地给了她。后来，当我来到她家时，我发现她的房间里堆满了各种各样的脸书，并收集了许多歌剧光盘。我笑她:“你好土气！”“你在说什么？”表哥撅嘴:“你不知道吗？脸书和歌剧是中国的象征。吊着脸书，外国人都知道我们在世界各地都是中国人……”然后，表哥给我上了一节戏剧课，我很惊讶我很久都没有回过神来。

当我回到家的时候，爷爷还在唱歌:“苏三离开了洪洞县，会在街上……”“爷爷，你还在流行这首歌吗？”“是的，我们会一直流行这首歌。对了，你家蚊子不唱歌吗？”“哎，又过时了！”

直到那时我才明白，歌剧并没有过时，也没有过时。从此，我不再排斥戏曲，因为它象征着我们中华民族悠久而深厚的文化……

戏曲作文【精选7篇】二

“歌剧”对我来说是一个陌生的词，但却是上一代人喜爱的节目，远不如现代动画片，所以我之前从未看过，也完全不了解“歌剧”的所有相关资料。

小时候在沉闷的假期按电视遥控器的时候，时不时会发现一些关于“社戏”的节目，但我毫不犹豫地跳过，看那些有趣的动画片。

很多耳熟能详的歌都来自于社会剧。比如黄梅戏《仙女伴》里的歌，经常挂在妈妈嘴边，偶尔哼哼两声:树上的鸟儿成对，青山绿水带来微笑，从此不再受奴役。夫妻双双归家，你耕田我织布，我带水浇园子。寒窑虽破，可避风雨，夫妻之情苦甜。你和我就像鸳鸯鸟，和我一起飞的是人间。

很需要了解“社戏”，刚上了一节关于“社戏”的课。

在课堂上，我们首先听了一首名为《歌唱脸书》的歌，我认为这首歌很有趣，因为这首歌里有现代的音调和古老的歌唱方法。接下来就是交流信息了，因为我准备充分，自然会学好。

社戏的角色可以分为天生的和丑陋的四类，根据胡子的颜色来划分。“生活”分为老学生(学生)、小学生、军校生、宝宝生；“丹”分为郑丹、华丹、玉门丹、武丹、老聃、蔡丹(姚丹)；“净”分为做工和唱功；丑就是演喜剧的角色。我国注重运用“唱、读、做、弹”四种艺术手段和“手眼体步”五种技术方法来表现人物。

我们还欣赏了几部戏曲的介绍:昆曲，中国戏曲之母；京剧——东方“戏”；黄梅戏-芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《粉妃燕》和豫剧《花木兰》。

我们还学习了京剧的脸谱:在一个人的脸上涂上某种颜色，象征这个人的性格和性质、角色和命运。红脸包含赞美，代表忠诚；黑脸中性，代表凶狠智慧；蓝脸绿脸也是中性，代表蚂蚱英雄；黄脸白脸含贬义，代表恶毒；金脸银脸神秘，代表神和魔。脸书起源于古代的宗教和舞蹈面具，这一传统在今天的许多地方戏剧中得以保留。

“歌剧”这个词突然变得新鲜。我真的很想回到过去，看古代的戏曲表演。

戏曲是中国传统的戏剧形式。它由文学、音乐、舞蹈、艺术、武术、杂技和表演艺术组成。它有着悠久的起源历史。早在原始社会，歌舞就已经萌芽。。。

戏曲作文【精选7篇】三

戏曲历史悠久，是中国的经典。不同地方的戏曲有不同的风格和特点。很顺眼。它的一些情节让人落泪，而另一些则精彩纷呈，精彩绝伦。

小时候看到父母看歌剧，总觉得他们太守旧，跟不上潮流。如果我被杀了，我就不会去看旧东西了。

俗话说:“想知道梨的味道，最好自己尝一尝。”不知道是不是没味道。一尝就惊呆了！在今天的语文课上，当我珍惜并认真欣赏这一独特的中国戏曲时，我真的惊呆了。原来我们中国戏曲这么有艺术！我是井底之蛙！外国人怎么配这个祖先留下的宝藏？难怪老一辈的人对这些歌剧那么热衷，那么热爱。

现在感觉什么“不看戏曲的人应该是中国人”。不是吗？这些歌剧就像我们国家的历史。只有懂得欣赏，懂得关注，懂得挖掘的人才称得上真正的中国人。因为他们深深明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧！怎么才能忘记他们？在当今社会，我们年轻人的视野已经转向流行音乐、电影和互联网，我们似乎已经忘记了中华民族的传统艺术。事实上，当我们仔细欣赏我们的歌剧时，我们会发现它们就像精彩的历史故事，将历史的画面展现在我们面前，把我们带入历史的隧道，让我们沉浸在其中，给我们留下深刻的感受。

怎么才能忘记歌剧的艺术魅力？我们要欣赏中华民族的传统艺术，让它永放光芒，让它代代相传！

戏曲作文【精选7篇】四

戏曲，中国文化的源头，正在一步步衰落。

戏曲，曾经满街粉丝，后继无人。以前人们很熟悉，现在却很无知；曾几何时，吃刀这个话题已经无人问津了。这一切讲述了一个残酷的现实——歌剧将逐渐退出历史舞台。

中国戏曲这个庞大家族的衰落，不能不持有以下观点:中国戏曲的衰落是社会发展的必然现象。时代在发展变化，人的精神需求日新月异。就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然会被淘汰。虽然是中国艺术的瑰宝，但也不容忽视。也是人们娱乐的工具。如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往。大自然有一个规律——弱肉强食，也就是说，如果中国戏曲无法超越如雨后春笋般出现的新娱乐工具，中国戏曲被淘汰将是不可改变的事实。自然界也有一个规律——适者生存。戏曲作为一种古典文化，如果一直固守那个世界的旧规则，不敢走向新世界，就会消失。

想到这，我不禁多了一点担心。戏曲可以说是中华民族的信仰。试想，一个民族如果没有信仰，岂不是一塌糊涂？然后，我想出了一个拯救中国戏曲的观点:中国戏曲在人们的印象中非常古典，场景小，表现方式单一，在人们的印象中是不变的，似乎永远不会改变。所以，一是在歌剧内涵不变的情况下，加入新的元素，使歌剧多样化、多变，给观众带来新鲜感；第二，在戏剧不断的情况下，场景要变，精致的风格要变。应该锤多少人？不会，至少上百个，这样才热闹，让观众身临其境，才有亲近感；第三，在内容不变的情况下，表现方式要改变。歌剧的故事起源可以制作成电影、电视剧、动画片或动画片。比如《梅兰芳》就是一个很好的开始；第四，政府可以邀请一些明星唱歌表演。这样，我相信歌剧就不会再孤独了。

我认为新剧会掀起一波热潮；我也以为梅兰芳在新剧之前只是在教一把斧头磨；想着，老外就会哼几声北京话...我会一直想。

关于歌剧的句子:

1.“从每一个声音开始，人的心就诞生了，人的心在动，事物使之自然，事物也在动，所以是由声音塑造的。”

2.歌剧的魅力在于它的视觉效果。

3.歌剧是雕塑、绘画、工艺、建筑等艺术形式的结合，这是由于其内容和情节的需要，也给人们带来了独特的美的享受。

4.歌剧是写意的，因为它需要在一个小舞台上再现不同的场景，表现出壮丽或宁静的意境。这和中国水墨画很像。在宣纸上，用几笔勾勒出风景，描绘鸟类和动物；用浓、淡、淡、深的墨来表现世间的各种色彩。

5.在歌剧舞台上，视觉永远是最直接的感觉，给人带来最强烈的冲击。歌剧在这方面不遗余力。

6.从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》到流行歌手文立的歌曲《京剧蓝调》；从轰动半个中国的台湾作家白先勇导演的青春版《牡丹亭》，到叛逆小天王周杰伦用假嗓子在霍元甲唱京剧...不经意间，戏曲的艺术形式正悄然渗透到我们的生活中。

戏曲作文【精选7篇】五

中国戏曲历史悠久，种类繁多。中国很多地方都有自己的戏曲，每个地方都有自己独特的地方文化习俗。不信？让我们走进戏曲文化的宝库，享受它独特的美！

中国的传统戏曲大约有360种，传统剧目的数量更是惊人:可以数以万计！我们理解很多种类的戏剧都有自己独特的演变过程，我们理解比较有名的戏剧，比如京剧、越剧、冀剧等等。而且中国戏曲不同于西方戏剧，有自己独特的审美观念和表演体系。这时候给大家介绍几个吧:“生”是除了大脸和小丑之外的男主角的总称，内外分为“老学生、小学生、武生、宝贝学生”。“旦”是女主人公的总称，分为郑丹、花旦、鬼门旦、武旦、老聃和蔡丹。“网”指扮演某种特殊角色、品质或外貌的男性角色；“网”分为歌手脸和工人脸；丑女在喜剧中扮演主角。

击球手出局了吗看完你觉得好笑吗？其实还有很多！中国的主要戏剧是昆曲、京剧和黄梅戏。京剧分为四大流派:梅派、成派、苟派、尚派。而且我们在电视上可以看到，这个京剧角色的脸谱非常精致，演员的脸上涂有一定的颜色，象征着这个人的性格和品质。主角和命运是京剧的一大特色，它的作用是帮助观众理解剧情。简单来说，红脸包含赞美，代表勇敢；黑脸中性，代表凶狠智慧；蓝脸绿脸也是中性，代表蚂蚱英雄；黄脸白脸含贬义，代表恶毒；金脸银脸神秘，代表神和魔。脸书起源于古代的宗教和舞蹈面具，这在这一天保留在许多地方戏剧中。

看了上面的介绍感觉还不错！中国戏曲文化太精彩了，十天十夜都写不完！希望以后能继续发扬光大！

戏曲作文【精选7篇】六

今天中午吃完午饭，我和丁丁会去兴庆公园看马戏表演。我们一到那里，就给他们打电话，问他们在哪里。他们说在兴庆公园的“体能训练营”。到了体能训练营，看到了丁丁。当我看到丁丁是个疯子的时候，我欣喜若狂。是时候了。我们去马戏团表演。

一开始是两个人到处挖，挖出来两个宝藏，还有一个扮演国王角色的人。第一个恐怖的是死亡圈，名字听起来很恐怖。第二恐怖是走钢丝。不明白地下没有保护，还敢在钢索上跳绳？还有玩兵马俑的，一动不动，坚持了很久不眨眼。最后，我给孩子们拍了一张合影。我们出去后，说了声再见就回家了。

戏曲作文【精选7篇】七

全国很多地方都有自己的戏，可谓百花齐放，异彩纷呈。每一个地方戏都有自己独特的地域文化习俗，比如昆曲的典雅精致，粤西的柔美戏。可以说，水土一方，戏曲一方。今天，让我们走进民族文化的瑰宝——吸收天地，感受他拨号的内涵，品味它的韵味。

中国戏曲历史悠久，种类繁多。据统计，中国约有360种传统戏剧和数万种传统戏剧。很多剧都有自己独特的演变过程。众所周知，京剧是由安徽徽与湖北汉腔、昆曲、秦腔结合发展而来的；东北吉剧源于民间说唱艺术。

中国戏曲不同于西方戏剧，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼中看到大脸，这是中国戏曲中的一门生意。传统戏曲的人物由不同的职业填充，如健康、舞蹈、纯洁和丑陋。表演也具有符合中国传统美学的特点。比如几场龙戏代表千军万马，舞台上的开关门往往用虚拟动作来表示。

中国戏曲，日日夜夜都写不完。

“歌剧”对我来说是一个陌生的词，但却是上一代人喜爱的节目，远不如现代动画片，所以我之前从未看过，也完全不了解“歌剧”的所有相关资料。

“歌剧”这个词突然变得新鲜。我真的很想回到过去，看古代的戏曲表演。